Тим Бёртон / Tim Burton, самые кудрявые кошмары... Опции

[chocoed]

slo, спасибо огромнейшее! Столько интересного! Как же меня давно не было.
Надо всё-таки посмотреть "Коралину".
Ой, я и не знала, что Санта Клаус, Лок, Шок и Бэррел несут такой глубокий смысл. И ещё у меня стресс: я искренне не догадывалась что Шок - девочка! (я знаю, что я - болван )
Фотографии из журнала Alter Ego такие яркие, интересные, но что-то мне в них не нравится... не знаю что.
А из Белого Дома прекрасные. И умпа лумпа пригласили! Жаль, Джонни не видно.

[slo]

chocoed, рада, что тебе понравилось!
"Кошмар перед Рождеством" самый личный и откровенный фильм Тима Бертона. Он наполнен персонажами из его жизни и проблемами его жизни. Джек Скеллингтон, ни кто иной, как сам Тим. Зиро - его друг и композитор, написавший музыку почти всех его фильмов, Денни Элфман. Человек, который всегда был поддержкой и опорой для Тима. Он и Денни сделали жизнь и карьеру друг другу. Они вместе начали в большом кино, и вместе идут до сих пор. Первый фильм Тима - "Большое Приключение Пи Ви", был так же и первым фильмом Денни.
Салли, это разумеется, Лиза. Кстати, в оригинальном стихотворении, которое Тим написал еще в середине восьмидесятых, этого персонажа не было. Как не было и Лизы в жизни Тима.
Члены команды Джека Скеллингтона - это члены команды Тима Бертона. некоторые лица угадываются портретно.
Музыканты - коллектив Оинго Боинго,в котором тогда играл и руководил Денни. Лицо в контрабасе - брат Денни - Ричард, основатель и душа коллектива.
Есть и собирательные образы. Те же Буги бои и, например, Буги Мен, который олицетворяет собой все то плохое, что есть в Голливуде, и вообще все, что не любит Тим в людях, в мире.
Это очень интересный, умный мультфильм. Его нужно смотреть в оригинальном варианте, не в переводе наших замечательных ребят, которые дали ему совершенно иной смысл и иное толкование.
Перевод получился прикольный, но настолько же далекий от смысла, заложенного в него Тимом и Денни, как далеки между собой академический балет и народны танцы. и то и то хорошо, но совершенно разные.

[slo]

Здесь можно посмотреть слайд шоу некоторых работ Тима, которые будут представлены на выставке.

Напомню, что выставка торжественно откроется 17 ноября. Ожидается не только сам герой дня, но и Джонни, Хелена и руководитель студии "Уолт Дисней", Айджер.

http://nymag.com/daily/entertainment/2009/...im_burton.html#

[slo]

Тим: "Я рос в Бербанке, где особо не было музейной культуры. Я никогда не был в музеях, когда был подростком (не считая Голливудского музея восковых фигур). Я проводил время, смотря фильмы про монстров или телевизор, рисовал и играл на местном кладбище. Позже, когда я стал регулярно бывать в музеях, я был поражен тем, как их атмосфера напоминает кладбище. Не в плохом смысле! Как у кладбища, так и у музея особая тихая, интроспективная, напряженная атмосфера. Волнение, загадка, открытия , жизнь и смерть собраны в одном месте. И теперь, спустя все эти годы, возможность иметь эту выставку и показать все эти вещи, некоторые из которых совершенно не предполагались быть показанными когда-либо, все эти кусочки общей картины, - это очень важно для меня".

Акриловый рисунок "Зеленый человек" (1996-1998 - это что-то вроде автопортрета и напоминание о смерти. Это что-то вроде "быть в пабе в Англии и думать о моей бабушке, которая умерла, и ощущать ту связь, что бала между нем и мной". Острые края синей маски сомволизируют ее смерть от травматичексого случая. Стежки по всему лицу человека это "символ внутреннего человеке, показатель разных сторон личности и постоянной битвы за то, чтобы удерживать их вместе". Пальто - это классическая бёртонская готика: "полная противоположность Южной Калифорнии", где он вырос. И полосатая рубашка? "Я был в депрессии и одинок. Я не чувствовал своих рук. Я купил несколько полосатых носок и неожиданно почувствовал себя снова соединенным с Землей". Правда? Полосатые носки? "Порой со мной происходят странные вещи".

перевод Helga



Когда Тиму было тринадцать лет, он ушел из родительского дома и поселился у бабушки. Бабушка, с которой Тима связывала искренняя теплая любовь, показана в "Марсе атакует". Именно она, наивная в своем старческом безумии, и внук, любящий и открытый, спасли мир от марсиан.

[slo]

[Pussycat]

slo, спасибо тебе большое за действительно интересные материалы! и за забавную фотку )))

Надо же, оказывается работы Тима настолько символичны.... тем более очень интересно прочитать про их истинное значение... Кстати, я уже давно заметила, что у Тима практически нет ничего случайного, все очень и очень символично... как в фильмах, так и в картинах.... это делает их еще более интересными....

). Я проводил время, смотря фильмы про монстров или телевизор, рисовал и играл на местном кладбище.

Да...конечно игры на кладбище-не самое лучшее и "безобидное" занятие для маленького мальчика.... "детство маленького гота" (шучу) Но и это занятие, и все остальные-рисование, фильмы про монстров, как мы уже знаем, сильно повлияли на Тима и на все его творчество)) (Почти во всех фильмах затронута тема монстров). Теперь через монстров он показывает свое видение жизни-мы видим это по картинах)) Правду говорят, что все самые важные человеческие черты закладываются в детстве... характер тоже формируется в детстве...  На мироощущение Тима, видимо, вообще очень сильно повлияло детство со всеми его монстрами, рисунками...

Позже, когда я стал регулярно бывать в музеях, я был поражен тем, как их атмосфера напоминает кладбище. Не в плохом смысле! Как у кладбища, так и у музея особая тихая, интроспективная, напряженная атмосфера. Волнение, загадка, открытия , жизнь и смерть собраны в одном месте.

Да, мне тоже атмосфера  музея  несколько напоминает кладбище, в хорошем смысле( а еще такой же атмосферой обладает библиотека, только не настолько сконцентрированной), разве что там не так грустно и не так удручающе.... Действительно, в музее собраны одновременно жизнь и смерть, и собраны они в произведениях искусства-скульптурах, живописях, графике, к примеру... Многих авторов  этих произведений уже нет в живых, но их творение живет своей жизнью, оно знаменито, часто даже знаменитей своего творца...Эпохи проходят, искусство остается))))

Зная, что у Тима все символично, хотела б задать slo и всем остальным, конечно, если знают, один вопросик... Я тут недавно просматривала мельком, перемотками Суинни Тодда и заметила одну очень интересную, и на мой взгляд, неслучайную особенность костюмов фильма- почти все персонажи фильма носят перчатки-безпальцовки... Суини-шерстяные, что ли и кожаные, миссис Ловетт-кружевные, они не меняются,в отличии от платьев, (может, тяга к красивой и богатой жизни?), Люси в молодости-белые, да и вообще весь костюм у нее белый(невиновность и чистота бедняжки?), перед смертью-такие же шерстяные, как у Суини,все жители Лондона тоже в беспальцовках, Энтони тоже, по-моему только у Джоанны их нет))А какие перчатки у Бидля! Полностью закрытые, но с открытым "указательным перстом судьи"-видимо, намек на несправедливое судейство и нежелание марать руки, на самом деле, проблемами людей( все остальные пальцы закрыты).

Что бы значило то, что перчатки эти у всех? Может, как бы "нечистые руки", ну если учитывать что фильм-сатира на общество....Тогда Джоанна, по идее, самый чистый персонаж фильма.... Как вы считаете, мои догадки верны? Или, может, я просто высасываю из пальца весь символизм и это всего лишь совпадение?...  Интересно было б узнать ваше мнение....

Конечно, лучше было б поместить это в тему Суини, но раз мы уже начали разговор о символизме работ Бартона.... По сути, это тоже символизм режиссера, если что-то значит)) Или все же нет?..

[slo]

Pussycat,
спасибо, мне очень приятно было читать твой отзыв.
По поводу митенок (перчаток безпальцовок). Вполне ты и права. может быть и так. я не задумывалась над митенками на руках героев именно в этом фильме, потому что Тим любит наряжать своих персонажей в митенки.
Да и сам любит в них побаловаться

Или, может, я просто высасываю из пальца весь символизм и это всего лишь совпадение?.

Тим никогда не показывает ничего в своих фильмах просто так. Все имеет значение, и, не одно. Так что, спасибо тебе за этот вопрос. Теперь буду думать - а с чего он всех в митенки рядит?

[Анна]

От Диснея ушёл, и к Диснею вернулся.

[slo]

а шо делать?
первая любовь.
какой бы она не была, а первая

[Анна]

С оф. сайта:



реклама предзаказа новой книжки. С картинками) и текстами друзей и знакомых Кролика.

[slo]

Приятно читать список имен - друзей Тима.

Очень хочу эту книгу. О-чень.


Вот приятная новость:

Animation Magazine ссобщает, что Тим Бертон будет вознагражден премией Winsor McCay за достижения в мультипликации от ASIFA-Голливуд. Церемония вознаграждения состоится 6 февраля будущего года в UCLA's Royce Hall

Источник:ТимБертонКоллектив

[slo]

видео реклама выставки Тима в МоМА

[Claire]

видео реклама выставки Тима в МоМА

Какое чудо!!!

[slo]

Еще немного новостей о предстоящей выставке Тима в МоМА



Этот воздушный мальчик, высотой в 21 фут, один из персонажей Тима, показывает посетителям МоМА, чья именно экспозиция откроется через несколько дней в музее. Он один из семи обьектов, сделанных Тимом к выставке. "Это забавно делать что то, что сразу же получает свое воплощение", - признался Тим в телефонном интервью из Лос Анджелоса. Семь новых работ появлялись после того, как Бертон посетил музей в июле. Бертон, который живет в Лондоне, но проводил время на Западном побережье недавно, сказал: ”У меня всегда есть идеи, но часто нет места, чтобы выполнить их".

У некоторых из новых работ есть прямые ссылки на его фильмы. Фигурная стрижка кустов в форме оленя, которая будет установлена неподалеку от кинотеатра Titus, например, является точной копией одного из ”Эдварда Руки Ножницы,” ; диорама, созданная для показа, была вдохновлена его короткометражкой ”Мир Стенбоя.”

Вход в выставку также имеет безошибочную руку Бертона. Посетители будут идти в рот гигантского монстра, его острые зубы и его язык приводит к главным галереям. Это было вдохновлено неосуществленным проектом фильма, ”Уловка или Удовольствие,” в 1980 году. Затем будет полосатая стена с мотивами, напоминающими и о "Битлджусе". Там есть и мультимедийная карусель и напоминание о "Чарли и шоколадной фабрике".

"Я беспокойный человек, много и рассеяно рисую. Я не рассматриваю себя, как художника, это слишком сильно для меня, я просто делаю свои рисунки"






судя по всему, это будущий длинный язык

[slo]

В посте 1233 лежит ссылка на рекламу выставки Тима в МоМА.
а вот КАК СОЗДАВАЛСЯ ЭТОТ КЛИП

Чтобы помочь раскрутке ретроспективы Тима Бертона в Музее Современного Искусства, мы попросили, чтобы Бертон непосредственно оживил эмблему МоМА для тридцатисекундного видео, которое будет использоваться, чтобы рекламировать выставку по телевидению, в Музее и онлайн. Тим быстро придумал концепцию и использованием покадровой анимации, и он спросил Аллисон Аббэйт, его продюсера "Трупа Невесты" (2005) и будущей полнометражки "Франкенвини", может ли она могла бы помочь сплотить вещи.

Аббэйт обратилась к "Mackinnon & Saunders", это британская фирма, которая проектирует мультипликации, модели, и макеты и производит телевизионную рекламу и программы развлечения для детского телевидения. Они принимали участие в прошлых проектах Бертона, включая Труп Невесты. Главы компании Иан Маккиннон и Питер Сондерс вспоминают: ”Тим спроектировал симпатичный и изворотливый небольшой персонаж робота, работа которого состояла в том, чтобы раздуть четыре типично бёртонских воздушных шарв, создающие эмблему MoMA. Идея казалась очень простой, пока мы не узнали шкалу времени. У нас было только три недели, чтобы создать робота, воздушные шары, оживить их и предоставить готовый ролик Лос-Анджелесу.”

Маккиннон продолжает: ”Тим очень сильно желал цельного действия, выполненного с применением покадровой анимации. Робот не составил особой проблемы. Джо Холмэн, один из нашего ведущих проектировщиков, побил все рекорды, создав персонаж и разделив его на составляющие элементы: голова, тело, оружие, ноги, готовые к карнизу.”

В то же самое время проблемы вызвало создание четырех воздушных шаров, раздуваемых в технике покадровой анимации. ”Первой вещью, которую мы сделали, была покупка больших воздушных шаров из фольги . Мы взрывали их, чтобы видеть, с какой динамикой мы имеем дело. Мы рассматривали вариант с резиновыми воздушными шарами, наполненными гелием, и стрельбой по ним, но в такой короткий промежуток времени это было невозможно” говорит Маккиннон. Команда также рассматривала как вариант технику подменной анимации - это техника, при которой каждая стадия раздувания воздушного шара будет предоставлена как отдельная модель. ”Время было против нас и не было никакого способа, которым мы могли применить, чтобы сделать проект за три недели”, добавляет Сондерс, ”По всем этим причинам мы решили применить компьютерную графику для воздушных шаров и позвали на помощь нащих друзей из "Flix Facilities", чтобы создать испытательный выстрел трехмерных воздушных шаров для нас.”

В течение двух дней Партингтон и его команда придумали технику, которая не только дала легкое, объемную иллюзию больших резиновых воздушных шаров, но также и имела полную иллюзию покадровой анимации. Тесты были срочно отправлены Бертону, который был с головой погружен в постпродукцию "Алисы в стране чудес". ”У нас был огромный вздох облегчения, когда Тим все полностью одобрил. Скажу честно, я не знаю, как бы мы сделали это вовремя без помощи команды "Flix",” улыбается Маккиннон.

Тем временем, создатели кукол Кэролайн Уоллас и Ричард Пикерсджилл закончили создание части робота их стекловолокна, каучука и силикона, и принялись строить запутанный металлический скелет, который находится в кукле и позволяет этому держать любую позу во время процесса мультипликации.

Создание малыша.

”Типичный персонаж такого рода обычно создается двенадцать-восемнадцать недель, ” говорит Пикерсджилл, ”Но проект Тима оказался очень экономичным, и мы сделали его всего за десять дней!”

Пикерсджилл закончил финальную покраску за двадцать четыре часа до того, как съемка должна была должна начаться. ”Поскольку он был чем-то вроде потрепано выглядящего маленького парня, я решил добавить полосы ржавчины вокруг суставов. Мы отослали фотографии робота Тиму и он потребовал единственное изменение - удалить ржавчину. Нам пришлось перекрашивать его срочно”. Пикерсджилл хихикает: "Я думаю, что краска была возможно все еще липкой, когда мы начали съемку!”

Имея крайний срок съемки в четыре дня, освещающий оператор Мартин Келли и аниматором Крис Тичборн приступили к работе. ”Наш набор был очень прост,” говорит Келли, ”Тим хотел робота и воздушные шары на плоском сером фоне. Это было здорово, потому что это повторяло вид его оригинальных рисунков тушью на простом листке бумаги.

Оригинальный эскиз Тима.

У нас было три дня и мы не имела права на малейшую ошибку. Я провел целый день на прошлой неделе, самостоятельно снимая робота. Я чувствовал себя немного глупо, но Нейл Сатклифф, который редактировал отснятое мною в анимацию, было очень любезен. Он не смеялся слишком много!”

Крис Тачборн за работой.

Даже для такого короткого фрагмента, Тичборн попытался сделать все в лучшем виде. ”Ричард и Кэролайн включали стержень в голове робота, который качается, когда он идет. У меня был на уме Чарли Чэплин, когда робот шел — не непосредственно копирование его, но все же создание особенной походки.”

Лидер компьютерной графики Саймон Партингтон был на съемках все время, делая испытательные соединения воздушных шаров, только чтобы удостовериться, что все выстраивалось в линию с точки зрения освещения и выбора времени динамики. ”Компьютерная графика и покадровая анимация должны были быть поставлены одновременно; не было времени, чтобы ставить их отдельно, таким образом мы буквально делали покадровую анимацию и компьютерную графику в одно и то же время. Наблюдать за съемкой кадр за кадром было просто фантастически!”

Хотя съемка заняла три утомительных дня за уикэнд, опыт команды и их подготовка позволили сделать все без сучка без задоринки. Материал был отправлен через скоростной канал Тима Бертону для заключительной постпродукции в Лос-Анджелесе.

”Тим и люди MoMA оказались очень рады результатам,” говорит Иан Маккиннон, ”Это был классный маленький проект, который, мы надеемся, привлечет зрителя!”

[slo]

[slo]

Джонни лохматый, как его прекрасная спутница!

[slo]

А вот как создавался вход на выставку



















За находку спасибо Helga

[Анна]

Ваа, хороши! Декорации - свун полный. Чудо!

[Анна]

Программа пати: http://www.moma.org/visit/calendar/events/7153

Cocktails at 6:30 p.m.
Presentation at 7:30 p.m.
Dinner at 8:00 p.m.
After-party at 9:00 p.m. to midnight
Featuring music by DJ Justin Miller (DFA Records)

Сло, я ещё там прочла про параллельное представление фильмов Тима, с сегодняшнего дня. Никто у нас про это не писал, по-моему.
http://www.moma.org/visit/calendar/films/1008

[Анна]

Тим такой - а я тут ни при чём!

[Anne_Abberline]

Вааау... Спасибо всем за фотки! Выставка, я смотрю, прошла на ура - все довольны. И главное, все трое в черном)))
А какое это число?

[slo]

Anne_Abberline, это сегодня. ночь.

Тим такой - а я тут ни при чём

это жизненная позиция.

[Анна]

А какое это число?

Это вчера, 17 ноября. Частный приём по поводу будущей выставки.

[slo]

Ресурсы Associated Press, Reuters и New York Post выложили репортажи об открытии выставки.
[/b]
Предлагаю вашему вниманию перевод некоторых важных для нас цитат.

Тим о выставке:

Большинство этих вещей очень личные, личные вещи, которые я никогда, вы знаете... они для меня означали просто исследование каких-то идей. Это как открыть чей-то чулан, я чувствую так, вы знаете, это немного странно. Но также это честь, и я думаю, кураторы проделали огромную работу. И, вы знаете, я очень счастлив по этому поводу.

Это действительно хорошо, я имею в виду, много людей, которых я не видел долгое время, и затем ты видишь их, и это так здорово видеть их, потому что все эти люди - люди, которые помогали и вдохновляли. Здесь все, с кем я сотрудничал.

Тим об отношениях с Джонни:

Мне приходится общаться со многими людьми, и очень здорово иметь нечто вроде телепатии. Меньше слов лучше, по моему мнению.

Джонни о Тиме:

Я невероятно счастлив, что Тим давал мне эти различные работы на протяжении всех этих лет. И я счастлив, что был выбран им для воплощения истории и персонажа. Я имею в виду, он абсолютный гений.

Он может сказать два с половиной слова и кивнуть головой определенным образом, и я уже знаю, что он имеет в виду.

Он уникален. Он чистый, настоящий, божественно честный художник, мастер кино, несомненно удивительный фильммэйкер, он - просто Тим, он - просто Тим и он не отклоняется от своего курса, он делает то, что чувствует, и это правильно, и у него не бывает компромиссов.

Работа с Тимом - это не работа, это самое лучшее, что может быть для меня. Это чувство, что ты дома. Я всего лишь добавляю маленький ингредиент, а Тим улучшает это, потом я пытаюсь довести это до совершенства, а Тим применяет разные уловки и в итоге получается монстр."

[Claire]

Slo, спасибо огромное. Столько нового материала в разных темах. Здорово!!!

[Claire]

Посмотрела материалы о создании рекламного ролика к выставке. Какая же сложная и кропотливая работа! И, к сожалению, большинство увидевших об этом даже не задумаются.

[chocoed]

slo, спасибо тебе большущее, столько информации, столько всего нового!

[Анна]

Появилась более полная информация о книжке Бёртонского арта: http://www.steelespublishing.com/ProductDe...tandard+Edition

Посмотреть картинки

Два варианта издания, простое и "де-люкс". Чем отличаются, кроме обложки, мне непонятно.

[golosina]

slo, Анна-спасибо за фото и информацию-очень хотелось увидеть... а вот раз-все сразу и многоооо!