"Монстры"/"Monsters" (Великобритания, 2010). Ну-с, фильм абсолютно не соответствует своему названию - то есть "монстры" там есть, но показывают их от силы минут пять за фильм. Также здесь нет масштабных баталий, суперкрутых спецэффектов и пр. атрибутов голливудских блокбастеров про пришельцев. Потому что данное кино про людей, про цену жизни и выбора, про любовь и т.д., но никак не про инопланетян, в очередной раз захвативших нашу Землю... По причине такого несоответствия названия и содержания после просмотра наверняка останется много недовольных и разочаровавшихся. Я к их числу не отношусь, ибо получила именно то, что примерно и представляла себе после просмотра трейлера. Да, фильм не шедевр и в нем немало недостатков, но всё-таки это не дешевый трэш, как можно предположить из бюджета, а весьма достойное кино, после просмотра которого не жалеешь о потраченном времени. 8 из 10.

"Признания"/"Kokuhaku" (Япония, 2010). Достойное кино. Пожалуй, это третий японский фильм, который меня более ли менее впечатлил. 8 из 10.

"Три"/"Saam gaang" (Южная Корея, Таиланд, Гонконг, 2002). Данный фильм является менее известным приквелом картины "Три...экстрима", вышедшей в 2004 году. Фильм также состоит из трех хоррор-новелл трех азиатских режиссеров: "Воспоминания" Джи-Вун Кима, "Колесо" Нонзи Нимибутра и "Возвращаясь домой" Питера Чана. Больше всего понравилась картина Питера Чана, очень трогательная история с шокирующим финалом. 9 из 10.

"социальная сеть" - сплошное разочарование.. не дрогнул ни один мускул. Золотой глобус за лучшую режиссуру? Я вас умоляю.. Камера по прямым углом, в которую разные люди произносят свой текст, наполовину состоящий из непонятных простым смертным терминов. Ни один герой не вызывает ни жалости, ни симпатии, ни злости, ни вообще каких-либо других эмоций. Как бы поучительное кино, но постоянно чувствуешь себя идиотом - и без опуса Финчера было понятно, что "иметь 500 друзей и ни одного врага" это слишком уж большое счастье.
Я не могу найти ни одну зацепку успеха этого фильма. Да, фэйсбук это модно сейчас, это актуально, наверное, все кино-академики тоже там отчаянно чатятся по ночам.. Но он не может быть "лучшим фильмом года". Правильно сестра сказала: "Похоже на то кино про становление "Ласкового мая"".. Ни больше, ни меньше.
Имхо

Сейчас в кинотеатрах идет "Черный лебедь" - событие в мире кино, я считаю. Странно, что здесь пока ни одного отзыва, поэтому начну, пожалуй, я

Чтобы вырваться из любого фильма Аранофски, нужно время. Ибо они обескураживают, обезоруживают, въедаются как чернила в распаренную кожу.
Первым для меня в этой череде стал Фонтан – по иронии судьбы, самое нетипичное для него творение, романтическая балладка по сравнению с фирменным стилем Дарена – жестким и бескомпромиссным. Смело и дерзко, он берет одну судьбу одного человека и выворачивает его наизнанку прямо перед зрителем. Зрелище волнительное, тревожное, порой омерзительное и леденящее кровь, но неизменно захватывающее. Впервые я ощутила это после Реквиема. Минут десять я тупо пялилась в почерневший экран, весь остальной день – наворачивала круги по комнате в прострации и полном моральном истощении. Помимо не относящихся к сюжету, у меня в голове блуждали разные мысли – что этот человек псих, что он опасен для общества и так далее. Но они быстро улетучились, а осталось острое понимание того, что этот фильм хотя бы раз в жизни (а лучше – ВСЕГО один раз!) стоит посмотреть каждому. И мне вдруг захотелось взглянуть в глаза режиссеру и найти там верный ответ. Я ожидала увидеть какого-то средних лет, с первыми глубокими морщинами и отталкивающими чертами, с печатью чего-то зловещего-безумного на лице – что-то типа Терри Гиллиама. Но я обнаружила молодого мужчину, в профессорских очках, с высоким лбом и цепким, вдумчивым взглядом. Когда он начал снимать Реквием, ему исполнилось 28 лет.
Но вернемся в настоящее.
Сразу скажу, что Черный лебедь - кино не для всех. И данным громким заявлением я не причисляю себя к некой касте избранных, понимающих толк в высокоинтеллектуальном и высокохудожественном искусстве. Вовсе нет. Просто для людей, не привыкших копаться в себе и элементарно что-то анализировать, это, пожалуй, всего лишь набор шизоидов балерины, которая «непонятно чего хочет от себя и окружающих и вообще бесит своими выходками». Я слышала несколько таких отзывов. Без всяких аргументов, просто бесит, и все тут! Ну, что сказать? Мне кажется, это от нежелания заморачиваться. Вам подойдет «Где моя тачка, чувак?». И попкорн не забудьте. Чего-то я злая стала)))
Дальше будет много буков и спойлеров) Так что берегитесь!



Я восхищаюсь (и возвращаюсь к) Аронофски по многим причинам. Но он меня пугает. Я ждала от этого фильма всего и ничего. Я не знала, что он со мной сделает. Обычно все заканчивается примерно одинаково – он выжимает из тебя все соки и выплевывает обратно в мир с извращенным наслаждением, словно безжалостный убийца. И когда ты приходишь в себя, ты становишься немного другим. Ты начинаешь задавать вопросы. Думать. Ты пытаешь угнаться за этим роем мыслей, остановить их хоть на мгновение, чтобы.. осознать их.
И к черту все эти жалкие попытки современных технологий сделать кино «настоящим» с помощью объемности изображения - 3D, 5D, то ли еще будет. Аронофски уже в который раз доказывает, что утащить зрителя в свой мир можно без всяких модных ухищрений. Он создает кино на века, он словно вновь приводить нас в ту пору, когда успех фильма зависел не от количества вложенного в него бюджета и спец-эффектов, а от эмоциональной составляющей, от актерской игры, от движения ручной камеры, от внимания к деталям и создания точной цветовой палитры. Кроме того, все знают, что Аронофски прекрасный манипулятор. Но разве не об этом мечтает каждый режиссер – управлять эмоциями зрителя, увлечь, поглотить, «выдернуть» его из реальности и полностью погрузить в атмосферу происходящего на экране?
Но дело не только в этом. Фильмы Аронофски – это не какие-то недостижимые межгалактические планеты, это жизнь – такая, какой она бывает в самом неприглядном свете. С его историями всегда легко найти связь, откликнуться на них, потому что ничего не стоит представить себя на их месте.
И все равно, есть еще что-то. То, что некоторые именуют гениальностью.

Нина – юная, красивая танцовщица Нью-Йоркского балета, сегодня ей приснилась удивительная и страшная сказка по мотивам Лебединого озера. Предчувствие, что сон окажется вещим. Но она проснулась, и все вернулось на круги своя – есть только она и работа, никаких принцев. На завтрак – пол грейпфрута и что-то микроскопическое и желтое (это был желток?), тренировки целый день, медленно перетекающие в вечер. Она не позволяет себе расслабиться, она работает до изнеможения, до окровавленных пальцев.
Любая другая хрупкая девочка (вопрос: хотела ли Нина стать балериной сама? Или сделала это в угоду матери?) на ее месте бы сломалась, но у Нины есть замечательное и вместе с тем губительное качество – она упряма. И еще она хочет быть не просто лучшей из труппы, она мечтает добиться совершенства. При такой заявке нужно быть готовой пожертвовать всем ради достижения цели или даже не браться за дело. Но что же такое совершенство? И если ли у него предел? Есть ли секрет, как его добиться, не уморив себя до смерти? Совершенство - это не только отточенность движений, это умение отключить концентрацию и всецело отдаться танцу. «Забудь о технике, отпусти себя». Нина не понимает, как это. Она привыкла быть в рамках. Но ее выбрали на роль Королевы Лебедей.
Я думаю, у каждого из нас есть темная и светлая сторона и умение разрешать им управлять собой в какие-то моменты жизни.. не каждому под силу. Нина напугана и растеряна. Она знает, что это ее шанс, что таких больше не будет. Это замечает Тома и пытается дать ей некий эмоциональный толчок, ибо он увидел в ней – пусть всего на секунду – не только совершенство линий, но и способность выйти за рамки собственной личности. «Единственный человек, который стоит на твоем пути – это ты сама». Но я бы не сказала, что его намерения исключительно благие и непорочные. Для него это тоже успех и если спектакль состоится – это будет и его победа. Томасу просто хочется, чтобы все удалось. Какими методами – неважно. Он выберет одну и будет добиваться от нее полного попадания в образ. Если все получится, он будет называть ее своей принцессой. А когда придет время уходить, он произнесет почти искренний тост о том, как все будут по ней скучать. И если потом его бывшей подопечной вдруг вздумается броситься под колеса автомобиля – это уже не его забота. У него есть новая принцесса, которую предстоит многому научить. Винсент Кассель исполняет неоднозначную роль балетмейстера-искусителя, которого можно в пух и прах развенчать или наоборот найти ему кучу оправданий. Наверное, все зависит от того – какой вы сейчас лебедь. Единственное, что нужно понимать в полной мере – над Ниной он имеет безграничную власть.



На Нину оказывается небывалый прессинг и по всему видно, что она не готова исполнить роль Одиллии. Как может играть роковую женщину правильная девочка, старающаяся во всем угодить матери, каждый день засыпающая под музыкальную шкатулку в розовой комнате, заваленной плюшевыми игрушками? Ей нужно найти в себе Черного лебедя, вырастить и выпустить, но она еще не понимает, что он уже живет в ней и всегда жил - как чужеродное тело, ему тесно под кожей, и он хочет вырваться наружу.
А она, по сути, все еще ребенок, который отчаянно пытается стать взрослым и оправдать ожидания – и вдруг, где-то на полпути она понимает, что не просто играет чью-то роль – она безвозвратно меняется сама, оставляя позади свою наивность. Мы видим, как по ходу фильма даже цветовая палитра одежды Нины меняется – от розового и белого – к серому, а потом и черному. Думаю, она неосознанно стремиться к иррациональности, пороку, свободе. Она отдаляется от матери, единственной ошибкой которой, на мой взгляд, является лишь излишняя опека. Она не узнает дочь, свою «милую девочку», ради которой она сама когда-то бросила карьеру балерины. Нина – это ее оправдание перед самой собой, она радуется главным ролям дочери отчасти и потому, что они помогают ей чувствовать, что все это было не зря. Она никак не может свыкнуться с мыслью, что когда-нибудь ей придется отпустить Нину, позволить ей самостоятельно решать, иметь свои секреты и огорчаться, приобретая новый опыт , даже если чувство собственности и ответственности за дочь – единственное, что наполняет жизнь матери смыслом.
Таким образом, Нина находится под постоянным контролем: мамы, самой себя, учителя.. И вдруг вот такая подконтрольная в кубе Нина сталкивается с абсолютно бесконтрольной Лили, которая живет сегодняшним днем, если не сказать моментом. И к тому же метит в претендентки на первую партию. Значит, надо быть еще старательнее, работать еще усердней, надо доказать, что ты лучше. Лили тоже замечает эту напряженность и скованность Нины, особенно когда дело доходит до развлечений, и она немножко играет и в ее подругу, и в ее соперницу. И прокручивая пленку назад, после того, как все уже случилось.. ты понимаешь, насколько безвредной она была. Она искренне радовалась успехам Нины, она хотела ей помочь – помочь так, как ей казалось правильно.
У Лили большая татуировка на спине – черные крылья. Клянусь, что даже в этом Нина видит некое предзнаменовение. Потому, что когда ты одержима чем-то, каждый прохожий – твой враг. Ты перестаешь воспринимать реальность, как она есть – ты чувствуешь только то, что диктует тебе твой страх. Тогда Нина еще не подозревает, что вырастит свои крылья. Настоящие. А пока она намеренно сближается с Лили в своих фантазиях – ей нужно понять, как воспитать в себе это коварство, соблазнительность, уверенность в себе.
Нина сама не замечает, как сильно ей хочется быть на нее похожей – забрать хоть частичку умения быть раскрепощенной, не думать о завтрашнем дне и говорить и делать что-то для себя, а не по указке. Еще одну частичку балетной мудрости она стремиться почерпнуть у Бетт – она крадет ее вещи, красит губы ее помадой, словно можно вот так перенять или впитать чью-то звездную карьеру. Она борется со своими комплексами беспорядоченно и неистово, оскорбляя мать и противореча своей натуре.
Очень хорошо передано состояние, когда ты совершаешь страшные поступки и.. не отдаешь себе в этом отчета. Ты не понимаешь, как они ужасны и почему. И когда наступает этот момент, ты уже не можешь смотреть на себя со стороны и не позволяешь никому быть рядом, чтобы помочь тебе осознать твои ошибки.. вот тогда обратного пути уже нет. Ты только разрушаешь. Себя, в том числе. «Я просто хочу добиться совершенства», - говорит в начале фильма мечтательная, но амбициозная девочка. Не делай того, за что потом будешь себя ненавидеть, - так и хочется ей ответить..
Но совершенства Нина не просто достигла, она прикоснулась к нему, попробовала его на вкус. На мгновение стала счастливой.
И пошли титры.. 3,2,1. Ты закрываешь глаза. Тук-тук. Ты снова дышишь. Ты возвращаешься к жизни.



Есть мнение, что Аронофски любит так называемые «открытые финалы». Но мне это кажется глубоким заблуждением. Может, он и не договаривает пол последнего слова, но ясно дает понять, что он имел в виду. Он ставит точку, при чем весьма жирную. У героев Аронофски нет жизни вне экрана. Невозможно представить, что после спектакля Нина помирится с мамой, подружится с Лили, закрутит роман с Томасом и завоюет еще не одно зрительское сердце своим мастерством. Ничего это не будет, потому что Нина решила иначе. Но, самое забавное то, что потом, оглядываясь, ты понимаешь, что не могло быть иначе. Ты не представляешь себе другой концовки. Будто альтернативы не могло и существовать вовсе.
Важно лишь то, что герои Аронофски стоят перед выбором и всегда очень хреново выбирают, когда приходится. Но делают они это не под действием обстоятельств, они принимают решение сами. Это значит, что все в твоих руках.
Стандартная композиция стандартного голливудского фильма начинается с завязки, где обозначается некая проблемная ситуация, которая по ходу фильма решается героями с удивительной легкость и неизбежно приводит к хэппи-энду. У Аронофски все наоборот. Лицом к лицу со своей проблемой герой сталкивается в финале, а начинается все весьма радужно. По иронии фильмы Аронофски даже слишком похожи на жизнь – на ее театрализированную версию. Начинается все с надежд и предвкушения чего-то прекрасного, заканчивается.. по сути, всегда одинаково. А то, что между – страдания, страхи, сомнения и редкие минуты счастья.
Смотреть фильмы Аронофски мне хочется, периодически нажимая на стоп. Чтобы выдохнуть, переварить увиденное. Жаль в кинотеатре это невозможно. Но зато, автоматически отказывая себе в этом самоконтроле, большой экран заглатывает тебя полностью и ты уже не сторонний наблюдатель – ты там. Рядом с Ниной, а быть, может, даже где-то в глубинах ее сознания. У Аронофски темп повествования всегда был довольно размеренным, но в последние 10 минут он зашкаливает и кажется, за это время событий произойдет больше, чем уже осталось позади. И для того, чтобы понять «ну вот, началось..» не обязательно смотреть на часы. Ты чувствуешь это физически – как нагнетается напряжение, как тебя вжимает в кресло, и ты как будто готовишься к падению в бездну – как на воздушном аттракционе. Переживания превращаются в наваждение, лихорадку, почти истерику.. Эта атмосфера не просто воздействует, она подчиняет.
Я не знаю, можно ли управлять бессознательным, но.. Почему, когда ты видишь все это и тебе вроде хочется зажмуриться, отвернуться, убежать, но.. ты не просто не отводишь взгляд – ты смотришь широко открытыми глазами и почти признаешь себе, что получаешь от этого удовольствие. Что это - мазохизм? Недостаток адреналина? Варварская человеческая натура? Думаю, это нежелание признать все это в себе. Аронофски снова и снова показывает людям их самих и если мы ужасаемся этому, надо, пожалуй, перестать улыбаться, глядя в зеркало.



Все мы привыкли видеть театр в лучшем случае из центрального партера – близко ровно настолько, чтобы прочувствовать выражаемые эмоции, но и достаточно далеко, чтобы увидеть напряжение мышц на их лицах. Но если уж бросаться в омут, то как можно ближе к центру событий – каково оказаться там, на сцене, кружиться в водовороте белых пачек, ощущать прерывистое дыхание, видеть капели пота на лбу, слышать поскрипывания балеток.. Камера танцует вместе с Ниной, с нами, создавая эффект присутствия, иллюзию нахождения по ту сторону экрана. Оператор Мэттью Либатик делает свою работу так, что влюбляет вас в каждый кадр. Каждый кадр, который обволакивает божественная музыка.. Переосмысление Чайковского не просто удалось Клинту Мэнселлу – он создал свою симфонию, где оригинал уживается в его собственными композиторскими идеями. Это сплошная гармония.. Безупречно. Незабываемо. Все это в сочетании с фантастическими костюмами и гримом придает еще больший шарм художественной составляющей действа.
И пик спектакля – момент, когда Нина начинает свою трансформацию в черного лебедя, все внутри тебя напрягается, съеживается и вдруг переворачивается, когда она стоя на сцене расправляет крылья, сверкая красными глазами. Это ужасающе-красиво. Это самый потрясающий визуальный эффект в кино на моей памяти. Это даже лучше, чем Джекман, превращающийся в цветник, честное слово!))
Как не банально это прозвучит, но актеры показали высочайший класс, что вообще свойственно Аронофски. Он умеет доставать из (и просто доставать!)) тех, кто с ним работает (даже забесплатно!) все – и еще чуточку больше. Вайнона Райдер, она совсем другая! Где эти глаза запуганного олененка? Надо было сыграть столько одинаковых образов, чтобы потом вдруг попасть в этот фильм в эпизодической роли – и вытащить из себя то, чего, казалось, и не было никогда.. Винент Кассель с легкостью обратил свое природное очарование в требовательную резкость, Мила Кунис органично и со страстью использовала все доставшиеся ей экранное время, Барбара Херши слово знала горькую участь сыгранной ею одержимой матери.. И наконец, Наташа Портман. Она сногсшибательна! Бесподобна! Грандиозна! Ошеломительна! Я не думала, что она так сумеет.. я не думала, что ТАК сумеет какая угодно актриса на ее месте. Это практически невозможно, наверное, это и есть совершенство. Ни один эпитет не может вместить того, что она совершила. Большой актерский подвиг (и я говорю не только о сломанных ребрах и сотрясениях мозга), бесценный подарок всем любителям лицедейства. Дорогие академики! Если это не Оскар, переплавьте его в слитки или раздробите и заройте обратно в землю. У меня все)



P.S. Как бы я не была далека от мысли, что этот фильм получит главные награды на предстоящих премиях, я желаю Черному лебедю и его команде удачи во всех номинациях!

"Черный лебедь" я смотрел, хороший!!!! Я не давно пересматривал фильм "Куб".Этого фильма уже 4 части. Посмотрите, не знаю понравится или нет,но фильм сильный. (Но,это не из новых фильмов.)

"Куб" смотрела первые две части, захватывает! Ничего подобного раньше не видела, честно говоря. Канадское кино

Третья слабоватая(в фильме"Куб"), а "Зеро" хорошая. Ещё из старых можно пересмотреть "2012" катастрофу. Спецэффекты хорошие."Трон наследие" тоже если хочешь,то посмотри это уже из новых.

Stalwart friend, спасибо за совет, но я не люблю подобные фильмы, на самом деле. Эпос, катастрофы...
Я на днях посмотрела "127 часов". Вот это кино!

За последнюю неделю мне очень понравилось два фильма) Очень хорошо провела время за просмотром, и добавила их в список любимых...)

"Поймай меня, если сможешь" (2002)

Давно слышала об этом фильме, и часто попадала на него по ТВ, но не смотрела. Но когда мне его наконец посоветовали я решила посмотреть, и ускорила процесс, когда узнала что там играет Том Хенкс, и режиссер Стивен Спилберг...( его фильмы не хочется пропускать мимо ушей))
Фильм понравился очень! Он показался мне легким, интересным и немного философским. Пока что это лучшая роль ДиКаприо после "Титаника". Роль Хенкса впечатлила не так сильно, так как его затмил очень обаятельный молодой Лео))
Вообщем от фильма остались только положительные эмоции.

"Оружейный барон" (2005)

Очень понравился фильм. Никогда не считала Кейджа каким-то особенным, но вот эта роль мне его очень понравилась. Этот фильм оставил более тревожные впечатления, так как было и грустно и страшно за некоторых героев и просто за то что творилось на экране. И в тоже ремя фильм совсем не тяжелый, смотрится легко и качественно. Джаред Лето, как никто другой подошел под эту роль и мне кажется только приукрасил фильм...) И последнее время мне очень нравятся фильмы с обаятельными и симпатичными преступниками.....

были ассоциации с фильмом "Кокаин", и очень захотелось его пересмотреть в очередной раз...))

Я прочитала твою рецензию только сейчас, так как не хотела делать это до просмотра. Прочла с удовольствием - так же, как смотрела фильм. У меня немного ниже оценки актёрским работам, но это неважно - в целом кино удивительное и интересное, даже с учётом того, что и с идеей картины я несогласна) Совсем не считаю, что свобода и совершенство - это тёмная и животная сторона натуры) Впрочем, речь шла о шизофрениках, а с них спросу никакого.

Я сегодня посмотрела "Механик" с Джейсоном Стетхемом. Такой хорошенький боевик И все как всегда умерли Мне очень понравился!) Всем кто любит боевики и как убирают "ненужных" людей советую посмотреть...

Многие не понимают меня и удивляются, почему я люблю заранее знать, о чём книга и каков сюжет фильма. Так мне легче отсеивать то, что заведомо может мне не понравиться. Зато то, что я уже заранее люблю, ошибкой, как правило, не становится - в подавляющем большинстве случаев книги и фильмы must have оправдывают все мои ожидания. К чему я это?

А к тому, что "Король говорит!", то есть "The King's Speech" - это потрясающий фильм. И он не мог мне не понравиться. Я ждала его несколько месяцев, отсчитывая дни. В нём вся настоящая Британия: от любви нации к монарху до собачек корги, которых чешут за ухом члены королевской семьи. Саундтрек - потрясающий. Костюмы, обстановка - все мелочи выверены. История itself - выше всяких похвал. Какая там "Социальная сеть" как лучший фильм, ей богу! "Король говорит!" - замечательная драма, не лишенная юмористических моментов. Образы трёх главных персонажей все цепляющие: Лайонел Лог, человек, который так и не смог исполнить свою мечту, но помог одному несчастному человеку превозмочь невозможное и поверить себя; Королева-мать, преданная мужу женщина, которая очень хотела, чтобы он стал счастлив и самозабвенно помогала ему; и, наконец, сам король Георг VI - мучимый заиканием и комплексами человек, у которого не занимать воли и мужества, порядочности и преданности.

Все трое - Хелена, Джеффри и Колин - заслуживают наград. Я уверена в "Оскаре" Колина на миллиард процентов.Смотреть надо в оригинале, конечно. Это так удачно выбранная роль, которая позволила ему соединить как присущий ему юмор, так и - по большей части - личную драму одного человека, жанр, в котор Колин очень силён. Я не равнодушна к этому человеку, признаю. Люблю его очень потому что.

Для меня "The King's Speech" - картина о преданности и смелости. Смелости для ещё одного шага вперёд, усилия по преодолению себя как усилия языка, преодолевающего барьер зубов; преданности - добру, добру, которое кто-то когда-то для тебя сделал. Но больше о смелости.

Этот фильм вызывает у меня, человека, которому не составляет труда произнесение "в", "б" и прочих согласных, чувство полной ассоциации себя с Берти - я чувствую, как во время заключительной речи короля напрягаются мои мышцы гортани, как тяжело шёпотом в темноте кинозала проговариваются те же слова. Я думаю - получится или нет. Я в напряжении замираю в этой тишине перед речью. И вжимаюсь пальцами в подлокотник кресла, как королева, и думаю только одно: "Не торопись, король. У тебя всё получится".

10 из 10

Aredel, спасибо!Замечательный отзыв, который заставит многих пойти на картину. Не знаю, получит фильм "ОСКАРа" как "лучший", но убеждена, что Колин не уйдет без заветной статуэтки.

За эпиграф отдельное спасибо!

Aredel,, спасибо за такой отзыв)) Теперь я уверена, что на фильм идти нужно, а не ждать его в сети.... спасибо!)

Почту за счастье считать достижением, если кто-то после этой рецензии пойдёт на фильм.
Спасибо!

Aredel, прекрасно написано!!! Очень интересный отзыв)) Поздравляю с полученным удовольствием от просмотра!! Уверена, что Колина и фильм по достоинству оценят критики!

Спасибо, Нина!

"Ожесточенная" (Южная Корея, 2010). Сильно. Очень заметно, что режиссер работал ассистентом у Ким Ки Дука. 9 из 10.



"Частный детектив" (Южная Корея, 2010). Легкий динамичный детектив. 8 из 10.

Прочитав довольно-таки интересную книжку Брэма Стокера "Проклятие мумии, или Камень семи звезд", захотелось ознакомиться с экранизациями. Посмотрела три картины, все три очень слабы, разве что последняя немного получше и более тесно связана с первоисточником.

"Кровь из могилы мумии" (Великобритания, 1971). 3 из 10.



"Воскрешение" (Великобритания, 1980). 3 из 10.



"Легенда мумии" (США, 1997). 4 из 10.

"Служанка"/"Hanyo" (Южная Корея, 1960).



"Служанка"/"Hanyo" (Южная Корея, 2010).



Честно говоря не впечатлили обе картины... Наверное, в первую очередь из-за массового неадеквата в поведениии... Для обоих фильмов оценка - 6 из 10.

"Бурлеск" (2011). Посмотрела только что) Яркий, интересный, невероятно красивый!! Я в прекрасном настроении и до сих пор хочется танцевать)) Шер прекрасна, Кристина Агилера очаровательна!

Настюша, надо будет обязательно посмотреть! я столько хороших отзывов слышала уже!

"Белая ночь"/"Baekyahaeng" (Южная Корея, 2009). Шикарно. Очень необычное кино, начиная с сюжета и заканчивая саундтреком в исполнении Чайковского. Очень сильный фильм в целом, а концовка вдвойне сильна, во многом благодаря замечательной актерской игре трех главных героев. 10 из 10.

Настюша, о бурлеск, заманчиво конечно, люблю и Шер, и по Агилере номстальгия с детства

А вообще вот музыка в фильме супер, слушала песни и по Тв и в передачах, просто супер!

"Без пощады"/"Yongseoneun Eupda" (Южная Корея, 2009). Неплохой фильм, сюжет первых 2/3 фильма напоминает "Семь дней"... В концовке есть и плюс и минус, плюс - она довольно неожиданная, минус - какая-то неестественность, пафосность диалогов, не очень сильная актерская игра... 7 из 10.

"Агентство Сирано"/"Si-ra-no;Yeon-ae-jo-jak-do" (Южная Корея, 2010). Замечательный фильм, очень легкий, романтичный и трогательный. 8 из 10.

"Специалист"/"Haegyeolsa" (Южная Корея, 2010). Сюжет не блещет оригинальностью, но тем не менее фильм я смотрела с интересом и удовольствием. Очень приятное, ненапрягающее кино с сильной актерской игрой. 8 из 10.

"Дворцовые тени"/"Goongnyeo" (Южная Корея, 2007). 7 из 10.

"Кукловод"/"Choneungryeokj" (Южная Корея, 2010). Первый, увиденный мною, южнокорейский фильм в таком жанре (фантастический триллер). Очень необычно, но в целом понравилось. И Дон-Вон Кан удивил своей, мягко говоря, не положительной ролью. Но нужно признать, что он с ней отлично справился. Мало того, я вообще сейчас не представляю, кто бы мог ещё сыграть её вместо него. Сильное кино, но не без недостатков, посему - 7 из 10.